Une rumeur a vaguement effleuré la toile il y a quelques mois. Celle-ci prédisait une apparition surprise du groupe islandais Sigur Ros dans la saison 4 ultra attendue de Game Of Thrones. On en sait désormais plus : nos amis du Nord (ceux qui font de la musique) auront désormais le privilège de reprendre la chanson The Rains Of Castamere. Pour ceux qui ne suivent pas la série, cette musique apparaît de manière récurrente dans le show. Elle servit notamment d’ouverture à l’une des scènes les plus marquantes de l’histoire de la télévision, qui a provoqué un buzz monumental élevant un peu plus encore Game of Thrones au panthéon des séries. Cette version, jouée par The National, va donc être cuisinée à la sauce islandaise. Et ça tombe bien, parce que Sigur Ros présente le profil quasi-parfait pour l’exercice : un univers en adéquation avec la série, une musique émotive, des musiciens au profil de Starks… Un court extrait est dispo, en attendant la sortie programmée pour le 13 avril. Quand à Game Of Thrones, les hostilités reprennent dès le 6 avril avec le lancement de la saison...

Chez Little World Music, on aime beaucoup le live, au point d’en faire une de nos activité principale. Parmi nos inspirations, Arte Concert (anciennement Arte Live Web) figure dans nos favoris, grâce à une régularité exemplaire et une sélection d’artistes éclectiques et rarement décevants. La saison des festivals approchant, on commence à se remettre dans l’ambiance en repérant les groupes qui enflammeront nos prochains mois. Voici donc une petite sélection de shows, variant de la techno à l’indie, en passant par de l’electronica et du rock.   Darkside – Stereolux (21 mars 2014) On a adoré l’ovni d’album que Nicolas Jaar et Dave Harrington nous ont livré à la rentrée 2013. Le live au Pitchfork Music Festival de Paris en décembre nous a prouvé que ce projet était taillé pour le live, où le duo se détache de toute référence pour créer sa musique, oscillant entre longs passages planants, expérimentations sonores et éphémères moments de grande intensité. Le coté obscur de la musique électronique se découvre maintenant.   Breton – Route du Rock (22 février 2014) Les petits anglais de Breton sont promis à une grande carrière, en témoigne leur ascension fulgurante de ces derniers mois, où ils nous ont offert de beaux jours avec notamment la sortie de War Room Stories, deuxième album grandiose. Mais Breton, c’est avant tout un groupe taillé pour le live, celui avec des guitares, des MPC, du VJing et une énergie folle.  Et ces jeunes progressent à grande vitesse !   St. Lô – Festival Nouvelle(s) Scène(s) (22 mars 2014) St.Lô est un groupe composé de l’improbable association d’une chanteuse, rappeuse et poète du groupe Brooklyn Funk Essentials, d’un ex-beatmaker des Svinkels, et de potes zicos de ce dernier. Leur première galette, Room 415, sortit il y a quelques jours, est l’un des coups de...

Le talentueux Flume nous avait gratifié en 2013 d’un excellent album éponyme (Flume), qui avait déchainé les passions. Mais plus appréciable encore est la version Deluxe, sortie fin 2013, qui comporte outre des remixs, des featurings monstrueux avec des grands noms du raps (Stalley, Killer Mike, Freddie Gibbs entre autres…). Un des exemples les plus représentatifs de cette symbiose entre le son de Flume et l’apparition d’artistes talentueux est le morceau Space Cadet, tuerie sur laquelle officient Autre Ne Veut et Ghostface Killah. Le morceau a été clippé, et c’est… assez perché, on doit bien l’avouer. Entre créature tricéphale, pyramide, planète imaginaire et monstres gentils, le clip ultra-coloré ressemble a un délire absolu dans l’espace, avec un petit air Adventure Time qui va bien. C’est beau, c’est joyeux, et ça va surtout bien avec le morceau!...

Ces deux noms font partit d’une nouvelle scène qu’on aime particulièrement. D’un coté, Breton, groupe anglais qui vient de sortir son second album, le génial War Room Stories. On en a peu parlé, mais on l’a beaucoup aimé, et soyez sûr qu’il à déjà marquer l’année. De l’autre coté, Rone, jeune artiste français qui a connu une année 2013 folle conclue par un Olympia. Outre leur lieu de création fétiche (Berlin), ces deux noms ont la particularité commune d’appartenir à une scène qu’il ont eux mêmes en partie créer : les sonorités électroniques et harmoniques de Breton se mélangent à un rock experimental novateur, tandis que Rone apporte des ambiances lunaires à une electronica riche et émotive. Dernier titre de War Room Stories, 15 minutes concluait cet album en puissance mélancolique. On pouvait d’ailleurs voir sur le clip du titre que ce n’était pas le plus bel happy-ending que la musique ait connue. Là n’est pas le but, et les anglais le savent en sortant ce titre comme deuxième single de l’album, après Envy.   De son coté, Rone touche relativement peu aux vocaux, laisse quelques notes de piano, mais se charge de toutes les autres harmonies. Il en ressort un morceau plus dense, aux accents psychédéliques. La montée finale, qui faisait office de repère dans l’originale, est respectée, et même embellie. Le résultat est en écoute...

  La toile est en ébullition. Une fois de plus, le duo casqué Daft Punk nous met tous en émoi, avec la sortie d’un morceau inédit: Computerized, en featuring avec nul autre que Jay-Z. Même si le buzz semble être quelque peu passé, une analyse a froid du phénomène s’impose tout de même, tant le sujet a pris de l’ampleur en peu de temps. Très vite, 2 clans sont apparus: ceux qui hurlent au fake, et les plus modérés. En effet, on pouvait douter de la réelle production de ce morceau par les Daft. Il se dégage dès la première écoute un coté qu’on retrouvait dans la bande son de Tron: Legacy, dont les Daft Punk avait réalisé la bande-son. La majorité des samples semblant provenir de morceaux piochés dans l’OST, on aurait pu être en droit de douter de la véracité du morceau. Toutefois, s’il y a bien un élément qui pourrait prouver la crédibilité et l’authenticité de ce morceau, c’est ce couplet inédit de Jay-Z, qui parle de la technologie et des thèmes chers au film Tron, et qui colle parfaitement avec la frontière Humain/Robot, un sujet cher aux Daft Punk. Même si sampler des synthés reste peu complexe pour n’importe quel bidouilleur suffisamment motivé, et que la maîtrise d’une talkbox n’est pas si compliquée, il reste difficile d’imiter aussi parfaitement le timbre et le flow reconnaissable de Jigga.   Au final, même si le doute subsiste, le morceau est bien là, et même si certains sites le confirment comme étant un fake, on peut émettre l’hypothèse qu’il s’agit d’un morceau produit durant la réalisation du film Tron (un morceau titre peut-être), qui aurait été refusé, ou bien encore une collaboration jamais sortie. Et quand bien même, on se rend une fois...

Un an après Comedown Machine, album sortit dans la discrétion la plus totale, les nouvelles des Strokes sont quasi-inexistantes. Aucunes interviews communes, peu de communiqués, une seule date de concert (début juin à New-York). Seul le guitariste Albert Hammond Jr. s’est montré actif l’an passé, avec un très bel EP. Evidemment, la coqueluche des Strokes, c’est l’imparable Julian Casablancas. Malgré son apparition sur le dernier Daft Punk, le chanteur s’est montré ultra-discret. Ces derniers mois, on a quand même pu voir son nom se glisser dans la programmation de festivals sud-américains, ainsi qu’au Governor Balls (le festival où joueront également les Strokes, on vous en parlait au dessus). Suffisamment pour nous faire croire à un deuxième album, successeur du brillant Phrazes for the Young. Et la bonne nouvelle du jour, c’est qu’on a eu raison d’y croire. En effet, le site du chanteur a été mis à jour, et on peut désormais y voir la vidéo ci-dessus : un preview d’album, avec le groupe The Voidz, crée pour l’occasion. Le délire psychédélicho-experimentalo-eighties est poussé à l’extrême dans cette vidéo d’un peu plus de deux minutes, où 4 titres très différents sont présentés. C’est la surprise qui domine, avant de laisser place à l’excitation d’entendre la nouvelle galette pondue par Julian. Concernant les détails de l’album, celui-ci devrait donc sortir sous le nom de « Julian Casablancas + The Voidz » (ça aussi, c’est très 80s), sur le label Cult Records. Pas de date de sortie encore annoncée. Pour une tournée, on peut imaginer que cet album sera défendu par Julian lors de sa tournée personnelle, où il sera probablement accompagné de son nouveau band. On pourra d’ailleurs les voir pour la première fois lors du SXSW (Austin, Texas) le 15 mars.  En attendant, on peut toujours se rappeler de quoi...

Le leader de Blur et de Gorillaz, lancé dans son premier projet solo, enfile progressivement les perles constituants son album Everyday Robots, dont la date de sortie est prévue pour la fin avril. Le dernier fait d’arme de Damon Albarn, c’est le clip de Lonely Press Play, titre découvert sur la BBC il y a quelques jours, qui vient s’ajouter à celui du titre éponyme de l’album. Une nouvelle fois, l’anglais vise juste avec un clip tourné avec une tablette à travers le monde. La qualité n’est en aucun point sacrifiée, et il en ressort même une rigueure et une classe visuelle qui se font rare de nos jours. C’est beau. Concernant le titre, on est d’abord happé par cette saccadée musique robotique, superposée de violons et de pianos. Derrière, Damon fait le boulot avec le soin qu’on lui connaît, et c’est excellent. La structure générale du morceau ressemble en de nombreux points au titre Everyday Robots, et semble même faire partit de l’ADN d’un album qu’on attend comme l’un des sommets de...

  La résurgence de belles voix féminines en 2013 (London Grammar, Daughter, Lorde, et j’en oublie), ainsi que sa disparition du circuit de la musique pour se concentrer sur du film (Tropico, à la fois ésotérique et fort bien réalisé), nous ont quelque peu fait oublier cette chère Lana Del Rey. Toutefois, la diva autoproclamée est de retour. Et nul besoin d’aller creuser l’internet pour trouver des informations solides, des leaks de morceaux de 30 secondes en mauvaise qualité, car de malheureux concours de circonstance (ou une campagne de promotion habile, qui sait?) nous ont fourni du croustillant et du concret! L’album s’intitulera Ultraviolence, et sortira le 1er Mai. Des tweets de la chanteuse pourraient impliquer un certain Dan Auerbach, connu pour son rôle au sein des Black Keys. Et surtout, 6 morceaux ont leaké aujourd’hui. Même si on ignore si ces 6 morceaux seront réellement sur l’album, et même quels autres producteurs seront présents, on retrouve avec plaisir l’univers musical de la demoiselle, et cette affaire est à suivre de près!...

Après une première annonce il y a un petit mois pour la programmation de jour, le festival des musiques électroniques de référence a dévoilé sa programmation pour la nuit, entre grosses surprises et valeurs sûres. On vous a sélectionné les artistes qui pourraient vous motiver à aller vous trémousser à Lyon fin mai. Mercredi 28/05 : Le festival commence directement avec une « nuit ». Retour à l’ancien marché du gros, et exit les usines Brossettes. On se régalera de la présence de Darkside, tête d’affiche attendue. Pour le reste, du lourd au programme : The Black Lips, Laurent Garnier B2B MCDE ou bien Marcel Dettmann.   Jeudi 29/05 : La programmation de jour donnait déjà bien envie avec la délicieuse Nina Kraviz et le prodige Daniel Avery en tête de gondole. Cette traditionnelle journée du circuit, la plus éclectique, fait la part belle aux autres musiques. C’est pourquoi on aura également la chance de voir la surprise hip-hop Earl Sweatshirt, le groupe de rock garage Dum Dum Girls ou encore les français de Discodeine. Vendredi 30/05 : Journée reine, le samedi se doit de proposer une prog de choix. C’est le cas, de jour comme de nuit. Voyez un peu : Four Tet, Lunice, Rustie, Robert Hood, Fuck Buttons. Et on connaissait déjà Dixon, Rich Aucoin, Gold Panda ou encore Kode9. Certainement le journée la plus compacte. Samedi 31/05 : Bambounou B2B Jimmy Edgars, Jacques Grenne ou Deetron pour commencer la journée en beauté. L’after de nuit sera grand, avec Trentemoller, Agoria, Valentian Stip, Suuns ou les fifous de Brian Jonestown Massacre. Dimanche 01/06 : C’est l’événement de cette édition : la venue exceptionnelle de ceux qui sont ni plus ni moins les pionniers de la musique électronique : Kraftwerk. Les allemands nous offrirons leur concert / spectacle en 3D, pour une date exclusive en France....

Voilà presque un an qu’on avait plus vu Justin Timberlake sur le plateau de « The Tonight Show Starring Jimmy Fallon ». Le présentateur vedette, qui s’est déjà illustré quelques jours plus tôt avec Will Smith, poursuit donc son train d’enfer en sortant le 5ème épisode de la série History of Rap, qu’il a lancé il y a plus de deux ans en compagnie du chanteur de r’n’b. Au programme, un lot de poids lourds (Outkast, Notorious BIG, N.W.A, Jay Z, Beastie Boys…) mélangés à des interprétations parfois bien drôles, et jamais ratées. Le tout sur une musique jouée par les fidèles The Roots. Mention spéciale au final avec Run DMC. Ca dure 5 minutes, et c’est à visionner ici...

Le groupe franco-américain St.Lô fait partit des grands espoirs de la scène française, et sera à suivre de très près dans les mois qui viennent. Découvert à l’occasion des Transmusicales 2012, où le quatuor y fit sensation, St.Lô entame ces jours-ci une tournée d’une quinzaine de dates à travers la France, qui les emmènera notamment à  La Source de Fontaine (38) ce vendredi 21 février.   Composé de 3 amis lorientais et d’une poète américaine, le groupe nous offre une musique très variée, balançant du trip-hop à de l’electro acide et violente, en passant par de la soul et du rock-blues futuriste. Attendu de pied ferme après une série de critiques élogieuses, le résultat de ce travail sera un premier album baptisé Room 415 qui verra le jour le 10 mars. Pour patienter, le premier clip de l’album vient de sortir, sur le titre Reach. Une ambiance soul et calme, plus qu’à l’habitude, habite ce titre qui montre néanmoins le gros potentiel de St.Lô. Coté images, le clip est succession de plans en noir et blanc, oscillant entre images de spots lumineux, d’homme cagoulé marchant dans la nuit, de ville portuaire. Une ambiance soignée qui colle relativement bien à la...

Âmes sensibles s’abstenir ! Aux croisées du Hip-hop, de l’électro et du hard-rock se tient Fumuj qui nous offre, après la sortie de leur album éponyme en octobre 2013, un nouveau clip intitulé « Chop chop ». Pour ceux qui ne les connaissent pas, ce clip est bien à leur image : un vrai coup de poing, violent dans les rythmes et la mélodie et tranchant dans le flow. Ce Flow est d’ailleurs double : rappé en anglais par Pierre Scarland aka MC Miscellaneous (Chill Bump) et traduit en langage des signes par Laëty Tual, cela accompagné de l’énergie typique au groupe. L’art de ce groupe est vraiment multi-sensoriel. En plus d’être musical et visuel, leur show dispose d’un dispositif pour malentendants alliant vidéo en temps réel, cheminées pour ressentir les vibrations de la musique et autres idées ingénieuses. En concert le 04 avril prochain aux abattoirs de Bourgoin-Jallieu dans le cadre du festival Electrochoc, je ne peux que vous conseiller d’aller jeter un coup d’oeil… et...

  On connaît l’amour de Brodinski pour les mixtapes, qu’il réalisie toujours avec soin et qualité, comme en témoignait The Purple Ride, qui mélangeait Chopped & Screwed, Dirty South, Acid House et Electro. Et bien l’exploit se réitère avec Blue Finessin’, une mixtape réalisée pour Club 75 (la marque d’habits du label Ed Banger, qui succède à Cool Cats). Mais cette fois-ci, pas d’envolées électro, on est face à du rap, uniquement du rap, de préférence bien brutal, aux prods qui sonnent très trap music. Et les amateurs de rap US s’extasieront devant les choix du DJ: Gucci Mane, OG Da Juiceman, Freddie Gibbs, Young Thug ou encore French Montana. En bref, on est une fois de plus face à une mixtape aboutie, qui parlera autant aux afficionados du bon Rap US qu’à ceux qui découvrent juste cette musique. A écouter sans aucune...

Comme on le sait (presque) tous, la chaine Arte est connue pour réaliser des reportages extrêmement bien documentés et agrémentés de solides vidéos et autres images d’archives, le tout sur des sujets variés et divers, mais dans l’ensemble forts intéressants. Aussi, se déroulait ce week-end la Nuit Electro d’Arte, samedi soir pour être précis, qui est remontée aux sources de la French-Touch (notre électro bien à nous), afin de décrypter son évolution dans un reportage qui retrace les parcours de Laurent Garnier, Daft Punk, Cassius, Air, ou encore Alex Gopher. 50 minutes d’excellent journalisme, qui répond à pas mal de questions qu’on peut se poser sur ce phénomène.   Ajoutez à ce documentaire des DJ-sets exclusifs de Laurent Garnier et Jackson and His Computer Band, filmés au Trabendo et disponibles en streaming! Que demande le peuple!...

On pensait en avoir fini avec Iron de Woodkid, mais il n’en est rien! Le morceau n’a pas été apprécié uniquement par le public, mais également par les artistes eux-mêmes, et c’est dans cette optique que Dream Koala livre sa version du morceau. Le résultat est bluffant: une fois passé entre les mains du jeune Dream Ko, le morceau de Woodkid se voit abordé sous un angle plus acoustique, à grands renforts de guitares très douces et de kicks atténués, le tout dans un immense respect du morceau d’origine. Durant 3 minutes 15, Dream Koala nous plonge dans un univers à part, fait de calme, de volupté, et de guitares. A écouter d’urgence...